Workshops

26 & 27 aug kl 13:30-15:30

Ärlegården
Längd: 2 tim
Språk: Engelska
Fri entré
Anmäl dig här.

I samarbete med Dansalliansen erbjuder vi en exklusiv Masterklass i Butoh med Semimaru som är en av Sankai Jukus medgrundare. Semimarus tillvägagångssätt inom Butoh är rotad i en djup förståelse för kroppens relation till rum, närvaro och rörelse. I workshopen utforskar han avslappning, spänning och gravitation. Även när en dansare är stilla pågår en underliggande energi. Dans är inte enbart rörelse utan även medvetenheten och avsikt bakom varje gest. Detta överensstämmer med Butohns filosofi, som ofta undersöker det undermedvetna och syftar till att uttrycka inre tillstånd genom dans. Semimarus betoning på observation och medvetenhet i rörelse understryker idén att dans inte bara är en fysisk handling utan också en mental och spirituell sådan. Genom att uppmuntra till utforskning och undersöka kropp och rörelse bjuder denna workshop in till en djupare nivå av självmedvetenhet och uttryck.

En masterclass som erbjuder djupgående utforskning av kroppen, sinnet och själen genom Butoh-konstens praktik.

Workshopen är kostnadsfri och vänder sig till professionella dansare.

Whatmovesthebody? sker genom ett samarbete mellan Dansalliansen, Danscentrum Väst och Göteborgs dans- och teaterfestival.

Onsdag 28 aug kl 10:00-16:00

Folkteaterns Lilla scen
Längd: 6 tim inkl 45 min paus
Platser: 15 st
Språk: Engelska
Fri entré
Anmäl dig här.

Såhär beskriver Corinne Jaber workshopen:
Mitt arbete som skådespelerska, författare och även regissör har under åren handlat om att utforska berättelser som har att göra med världen vi lever i, kan hitta ett teatralt uttryck. Hur en berättelse kan berättas på det enklaste och mest ärliga sättet.

Denna workshop kommer att rikta sig till professionella skådespelare, dramatiker, regissörer och dramaturger och syftet är för deltagarna att lära sig hur man utvecklar sin berättarkonst och tar den till en högre nivå. Målet är att hitta de verktyg vi behöver för att ta en berättelse och göra den till ett sceniskt verk, där vi utforskar vilka olika teatrala former en berättelse kan ta.

Workshopens upplägg:
Varje deltagare i workshopen kommer behöva ta med sig en ca fem minuter lång historia, som de har en koppling till och anser vara relevant. De bör komma förberedda att berätta historien på ett sätt som vi kan engagera oss i som publik. Från denna pool av berättelser kommer vi tillsammans att välja tre stycken berättelser som vi ska arbeta tillsammans med i mindre grupper. Vi kommer att titta på att utveckla dramaturgin genom improvisation samt genom snabba skrivövningar. Vi kommer att använda oss av rörelse, röst och ljud som uttrycksformer för att hitta ett sätt att berätta historien på ett så ärligt, direkt och engagerande sätt som möjligt. Så kom i kläder som du kan röra dig i. Det viktigaste med historien du tar med dig är att den känns meningsfull för dig och att du känner dig exalterad att jobba med den. Du kan komma att arbeta med den som skådespelare, regissör, dramaturg eller dramatiker. Eller allihopa.

Om Corinne Jaber:
Corinne Jaber är en syrisk-tysk skådespelerska och dramatiker som föddes i München och växte upp i Kanada och Tyskland. Hon är en prisbelönt skådespelerska såväl som författare och regissör och har varit del av många internationella teaterproduktioner på engelska såväl som på franska. Jabers karriär präglas av ett varierat utbud av internationella teaterproduktioner, vilket visar hennes stora mångsidighet. Bland dessa märks hennes roller i banbrytande verk som Peter Brooks Mahabharata, A Dybbuk For 2 tillsammans med den avlidna Bruce Myers, och Irina Brooks Beast on the Moon, där hon erhöll det prestigefyllda “Molière”-priset för Bästa Skådespelerska i Frankrike.

Mer nyligen medverkade hon i och medskapade monologen Oh my sweet Land, i samarbete med dramatikern Amir Nizar Zubai. Oh my sweet Land kommer att spelas på Göteborgs Stadsteater den 26e och 27e augusti under årets festival (så den är tillgänglig att se i Göteborg dagarna före workshopen).

Utöver sina framträdanden har Jaber gjort betydande insatser för teatern i Afghanistan genom sitt Shakespeare-samarbete med lokala skådespelare i Kabul. Deras ansträngningar resulterade i en uppsättning av Comedy of Errors vid “Globe to Globe Festival” för Globe Theatre i London. Jabers kreativa talanger sträcker sig även bortom scenen; hon har gett sig in i filmmakande med sitt verk The Bus That Didn’t Stop On the Partition of India, som hon både producerade och regisserade. Hennes senaste teaterföretag, Munich Medea: Happy Family, hade premiär i New York tidigare i år.

Workshopen presenteras i samarbete med Kulturakademin.

GAGA med Emma Rozgoni

29-31 aug kl 9:00-10:00

Konstepidemin, Gröna rummet, Konstepidemins väg 6
Längd: 1 tim
Platser: 22 st
Fri entré
Anmäl dig här. Passen riktar sig till professionella scenkonstnärer

Det rörelsespråk som är Gaga kommer ur tron på den helande, dynamiska och alltid förändrande kraft som finns i kroppens rörelse. Metoden utvecklades av Batsheva Dance Companys konstnärliga ledare och koreograf Ohad Naharin. Gagan erbjuder ett ramverk för att upptäcka och stärka sin kropp, för att utmana sina invanda rörelsemönster och utforska de ändlösa möjligheterna genom att aktivera sinnena och fantasin.

Emma Rozgoni är uppvuxen i Sverige och utbildad dansare vid Konsthögskolan i Oslo, idag med sin bas i Stockholm. Efter många års utforskande i Gaga-tekniken, med Ohad Naharin och Batsheva Dance Company, frilansande i Amsterdam och Israel, samt ett år vid Gaga Teacher Program, blev Emma certifierad lärare 2012.

Arrangeras i samarbete med Gaga Sweden/ilDance.

Viewpoints med Anne Jonsson

29-31 aug kl 11:00-12:00

Konstepidemin, Gröna rummet, Konstepidemins väg 6
Längd: 1 tim
Platser: 22 st
Fri entré
Anmäl dig här. Passen riktar sig till professionella scenkonstnärer

Improvisationsmetoden Viewpoints är ett sätt att skapa och lära känna ett sceniskt material utifrån gemensamt fysiskt arbete på golvet med tidsmässiga och rumsliga fokus. Genom improvisationer utifrån specifika förhållningssätt till tid och rum agerar och reagerar du på de impulser du får. Metoden är skapad av Mary Overlie och Anne Bogart. Den används ofta för att bygga ensembler och skapa kompositionsmaterial till föreställningar, men även som en träning för aktören/artisten.

Anne Jonsson är konstnärlig ledare för Teater 3 i Stockholm. Men hon är också regissör som arbetar med rörelsebaserad scenkonst och är utbildad på Ecole de mime corporel dramatique i London, England och har tränat Viewpoints för Anne Bogart och SITI Company i NY, USA. Ann arbetar även som lärare i rörelsebaserad scenkonst och devising.

Föranmälan krävs för att vara garanterad plats. OBS! Var på plats senast 15 minuter innan passet startar, därefter släpps eventuella lediga platser till drop-in/på dörren.
(Välkomna 10.30 för uppvärmning!)

För ytterligare information: lisbeth.pettersson@teateralliansen.se.

Daglig träning arrangeras i samarbete med Teateralliansen.

Söndag 1 sept kl 11:00-17:30

Ärlegården, Ärlegatan 3.
Längd: 6 tim & 30 min inkl paus
Platser: 22 st
Pris: 725 kr
Anmäl dig här.

En exklusiv workshop med Manuel Liñan riktad till dig som dansar flamenco. Det blir en intensiv och glädjefylld dag där du kommer att lära dig mycket.

Om workshopen:
Konceptet är väl beprövat och mycket populärt på den internationella flamencofestivalen i spanska Jerez, där man dansar två pass (11-13:30 samt 15-17:30) med en lång paus då man hinner luncha och koppla av.

Manuel Liñan är en metodisk och pedagogisk lärare. Fokus på hans dansklasser ligger på dans, musik och helt enkelt att fylla rörelserna med innehåll. Han beskrivs som en sympatisk och ödmjuk person, och det återspeglar sig i hans pedagogik. Många anser att Liñan är en av Spaniens främsta flamencolärare, och det gäller både för nybörjare och för professionella dansare. När han kommer till Göteborgs dans- och teaterfestival, bjuder han på en öppen nivå och riktar sig främst till er som dansar fortsättning/mellan och svensk nivå avancerad. Du ges möjlighet att fördjupa dina kunskaper och lära dig en koreografi.

För mer information, kontakta flamenco.gbg@gmail.com eller på tel.nr.: +46 (0)760 28 26 48

Workshopen görs i samarbete med Flamenco Göteborg och Danzlagret.